黄出生于南宋咸淳五年农历八月十五(1269年9月12日)，平江府常熟县自由巷一个姓陆的贫苦人家，当时明月高悬如水。你有句名言叫颜，孔子在鲁国开坛讲学，天下学者慕名而来。吴国人不远千里北上，成为孔子的十大弟子之一(孔子的十大哲学家)，被称为。学成归来，子游在家乡常熟开坛讲学。后人为了纪念他，把他居住的巷子命名为“自由巷”。
也就是说，黄出生在圣人之地。
陆家给孩子取名陆健。坚定的本义是“硬地”。鲁《春秋》有句话叫“坚贞耕田”，引申为“坚韧”。王波的《秋鸿楼王腾亭别序》写道，“老当益壮，更知秃顶是什么滋味；穷则思变，强则不堕天。”我希望我的父母吕霄会成为一个坚强的人，就像雪中的松树，不要被生活中的挫折和困难轻易击倒。
179年(元至元十六年)，南宋亡，父母相继去世。10岁时，小被亲戚收养给黄，他是永嘉(今温州)人，住在常熟虞山。黄师傅90多岁的时候，一直没有孩子。当他看到陆健，他喜出望外，说:“黄王巩的儿子已经很长时间了”。我已经等你的儿子很久了。于是他改名为黄，用了一个很长的名字。
黄这个名字出自《姜子牙》中的太公王。姜子牙在渭水钓鱼时，周文王在一次游览中遇见了他，两人谈得很愉快。周文王高兴地说，我的曾祖父期待像你这样的人才很久了，但我没想到会遇到他。所以姜子牙也被称为太公王。
黄过了几年幸福的生活，每天读书写字，弹钢琴，画画。12岁参加我县“神童”考试，获得“神童”称号。可惜黄太公临死前只看了他三年。黄太公死后，黄变卖了父亲的遗产，周游列国，结交了许多寄居在山川的陌生人和隐士。他获得了很多知识，但也花光了所有的钱。
1994年，25岁的黄被到访的浙西使节聘为簿记员。他因穿了道袍而被严旭责备，于是辞职，努力结识大画家赵孟頫，并留下一首诗:“昔日见公，中小学放宽我的雪。”
黄的绘画水平在名师的指导下突飞猛进。经过三年的苦心打磨，他的画越来越好。三十岁时，他开始画画。33岁写《彩山水》，34岁写《深山武曲卷》，36岁写《巡骑图》。41岁，临近李思训焦媛秋天的云图。
43岁时，黄结识了江浙一带的省官张律，再次被提拔为簿记员。46岁时，张吕在江浙实行“田粮”，黄负责管理田粮事宜。第二年，张率因“贪雕用物”和“圈田九死一生”被发配受审，黄锒铛入狱。受狱友杨载一句“天地无涯，人生如梦，却是淡淡的”的启发，出狱后改名为“大驰”。隐居常熟虞山，以卖卦为生，与张三丰、冷谦等道友交往频繁。
纵观黄的前半生，我们发现他的性格与陶渊明极为相似。他们从心底里都不想当官，都想做山野的闲人，“采菊东篱下，悠然见南山”。他们每天吃饱喝足，悠哉悠哉，唱着歌，调侃着月亮，作着诗，画着画，快乐得像个仙女。但现实是残酷的。人只要活着，就要吃饭，就要挨饿。他们都有老婆孩子，不是单身。如果一个光棍把全家都吃了，还不饿，那就大不了去谷中修行了。他和张三丰、冷谦一样，可以忍受被关几个月不出门。但是，老婆孩子不知道怎么做事。如果他们饿了，不走出大山就赚不到钱。
陶渊明的前半生都在为仕途奔波，他也做过幕僚。五十多岁终于当上了县长，但“他不想为了五斗米而向村里的孩子弯腰”。他放下官印回到园子里，拿起锄头去当农民。黄因为受到老板的牵连而入狱。这次抢劫之后，他彻底醒悟了。此外，他老了，他的孩子更大。他没有出山的想法，也没有人要求他出山。其余时间，他只能修道和画画。
其实这和很多退休的人每天无所事事，打太极，练字，学画，拉二胡，钓鱼，下棋，跳舞，打牌，唱歌是一个意思。所谓“不想无聊，不能长命”。你必须培养一种爱好。号码
所以，我们不要把陶渊明或黄看得太高，他们只是一种正常的生活状态。不同的是，陶渊明的诗写得好，流传后世；黄的画很好，会流芳百世。如果他们的诗画水平都是两把刀，半瓶不满，再怎么仙风道骨，再怎么充满隐气，还能在后世这么有名吗？陶渊明同时代的隐士多如过江之鲫。很多人都比他隐藏的更彻底。我们听说过多少？
所以，好诗画才是陶渊明、黄在后世成名的根本原因，而不是他们“不求富贵”、隐士做得好。
50岁时，黄回到赵孟頫学画。赵孟頫生于1254年，比黄大15岁。年赵孟頫夫人病逝时，赵孟頫父子护送灵柩回到吴兴。此时，赵孟頫已65岁，病危。面对知道自己命运的黄，赵孟頫感叹“我并不孤独”。
赵孟頫出身于赵宋皇室。他很聪明，从小就渴望学习，他从来没有忘记他的书。宋死后，隐居山林。他才华横溢，英勇无畏，看上去像个神仙中人。忽必烈召他回去后，他获得了忽必烈的重用。因为他是个清官，虽然是权贵，但家境贫寒，只好靠卖字画收一笔打磨字画的费用。
听完黄坎坷的人生经历，赵孟頫叹息了很久。他决定在有生之年培养一位绘画大师，继承他的绘画。赵孟頫宣扬“古意”。他的山水画既有钩影、画家与墨、重墨与重笔、师法与创新的结合，又有儒雅的士大夫气息和随性的文人气息，使“观光山水”转化为“抒情山水”。而且风景与写意、诗与书法的创作，在绘画上是高度和谐统一的。
在赵孟頫门下学习三年后，黄王巩成为赵孟頫的关门弟子，直到赵孟頫去世。赵孟頫去世的那天，他依然读书写字，像往常一样谈笑风生。
60岁时，黄加入全真教。全道由晋代王重阳创立，主张儒、释、道三教合一，以“三教合一，体悟心性，独立于真理”为宗旨，并将老庄无为思想进一步贯彻到教义中。为了实现开悟，王重阳在终南山脚下建造了一座“活死人墓”，历时两年。作为黄全真教的虔诚教徒，他当然照着做了。70岁时，在杭州筲箕泉盖房子。
筲箕泉靠近富春江，它的名字来自嵇绍山。因为“脊状似簸箕(一种竹制淘米器皿，形似簸箕。)腹(即倒簸箕)间有潺潺山泉，故名”。
人们经常看到黄整天坐在荒山野岭中，一坐就是一整天。他好像刚到或者刚走，但是他明明坐在那里，我真的不知道他要干什么。有时候，他会去海边看狂浪，即使风雨交加，浑身湿透，他也不在乎。只有真正懂艺术的人才会知道他想做什么。可惜他身边缺少这样的人。
黄每天打一瓦瓶酒，仰面躺在湖边的石阶上，望着对面的青山，抿上一口。喝完酒后，他把瓶子扔掉，堆成一大堆。每当月圆的时候，他就会来到湖边，独自一人乘船，身后用绳子系上一个陶瓶，在水面上拖着，跟着船走。走了很长一段路，到了目的地，他想喝水，就拿着绳子，拿着瓶子。没想到绳子断了，瓦瓶不见了。他拍手大笑。周围的村民不知道为什么在这洒满月光的山脚下会有这么大的笑声，他们都以为仙女来了。
十年间，他的创作达到了顶峰。画听春之轴，画静寂秋山之轴，画小色之山，画天池石墙，画西山一望无际之山，画邱琳烟霭，画浅绛山水，画暖绿楼，画闪烁山色，画暮色山村，画柳石桃花，画霜枫春林归，画秋江行船，画柳浪渔歌， 松坡上的晴峰，秋山深处，枫林中的寒峡，西亭中的松声，山寺，烟云，雪山中的旅行，云中的栖居。
黄80岁时，受朋友委托，开始写《富春》,历时四年，至今仍未写完。在此期间，他还画了一些作品，如《春山远釉》、《九峰图》、《秋水》、《楚江秋小图卷》、《浮兰暖轴》、《秋山居图》、《层岩曲剑图》、《西山远图轴》。
85岁时，富春山居图去世了。
86岁那年，黄画完了人生最后一幅“洞庭怪峰”，骑着鹤去休息了。据他的朋友回忆，有一天在武林(杭)，老虎奔跑时(泉旁)，方通和几个客人站在一块石头上，顿时四座山云雾缭绕，一时不见子久(黄)的踪影，以为自己得了仙。
主人走了，山谷只听见回声。
《富春山居图》命运多舛，很多人都交过手，这里就不赘述了。
600多年后，年近古稀的文化大师余在他的代表作《中国文化必修课》中写道，上世纪90年代，他遇到一位名叫李的画家，讲了一个传奇故事。
一天，李先生的老师吴先生在上海南京路的南京理发店理发。一个古董商循着线索神秘地给他看了一幅画。仅仅过了几寸，吴先生立刻从理发店的椅子上跳了起来，带着商人去他家取钱，只理了一半头发，就迫不及待地去理完了。他只能通过阅读这幅画的片段来辨别真伪。
这幅画是富春山居图。
于说，为什么富春有这样的魔力？只是宋亡后，宫廷画院不存在了，南方的汉族画师被贬到了社会的最底层，远离了政府、财富、地位、人群和关注。老子说，“反道者之所为”，正因为如此，他们创造了独立的自我，生命的呢喃，生态的纯净，精神的拓展，笔触的洒脱。
于说，黄是一个彻底的个性化艺术家。他没有帮手，也没有派系，很难给他归类。他是一个“籍贯不明，姓氏不明，职场平庸，坐过多年牢”的人。出狱后，他没有找到一份体面的工作，只好以卖占卜为生，过着平民的生活。中国传统文化界过去都是用“高深的家学”“高深的家学”来形容优秀的艺术家。
明代人对他的评价是“有千古恨之人，家无担石之乐，燕赵侠士之侠，晋宋酒徒之侠”，忧国忧民，侠义凛然，博学多才，穷而好酒。在人们眼里，他还是有点疯狂。但山水画却是在黄的手中成为文人画的代表，并引领了文人画乃至整个画坛。
他没有任何成为里程碑的企图，但他真的成为了一个里程碑，一个孤立的里程碑，不仅以前空，以后也从来没有。
黄画完《富春》后，送给了全真教的弟弟郑勋，郑勋成了《富春》的第一任主人。字无用武之地的郑勋，也是著名的书画家。郑勋敏锐地意识到富春山居图的价值，担心这幅画可能会有“抢来抢去”的命运。
郑毅的话是有预言性的。
明朝成化年间，富春山居图被交给画家沈周。把这幅沈周的画送给朋友，请他题字。没想到这个朋友的儿子把这幅画拿出来偷偷卖了，谎称是偷来的。周气得嚎啕大哭，却又无可奈何。
后来，凭着惊人的记忆力，沈周把一幅《富春山居图》背下来，暂时告慰思念之苦。1996年，这幅沈周临摹的《富春山居图》卷轴出现在北京翰海拍卖公司的春季拍卖会上，以880万元成交。
明末清初，富春山居图到达收藏家吴宏宇。武玉把富春山居图看得比自己的生命还重要。军队进入清朝后，吴宏宇抛弃了他的家庭，为他的生活而逃亡。他丢弃了无数文物字画珍品，只选择了富春山居图和智勇大师的千字文随身携带。
临终前，武玉告诉家人烧了富春山居图和智勇大师的千字文，把自己埋了。当吴宏宇去世时，他的家人真的遵从了。第一天，智勇大师的千字文被烧了，第二天，富春山居图被烧了。当富春山居图被扔进火里时，吴宏宇的侄子吴静安从人群中跳出来，把富春山居图从火里救了出来。
然而，富春山居图被严重损坏，分裂成两部分。第一卷比较完整，但画面较小，所以被后人命名为《余山图》。下卷破损严重，但图长，故被后人冠以“无用师卷”之名。从此，《留山图》和《无用师卷》被分离出来，流传于世。
1745年，乾隆皇帝买了一本《无用师卷》，非常高兴。他写道，“我已经拥有山居图很久了。是用古墨原创的作品。”然而一年后，乾隆皇帝又发现了另一本《无用师卷》。现在，乾隆皇帝面前摆着两本一模一样的“无用卷”。
很明显，总是有一个原件和一个假件。龙皇帝凭借自己高超的书画鉴赏能力，判断出前一年购买的《无用师卷》是真迹，次年发现的《无用师卷》是赝品。但乾隆皇帝却花了2000两银子买下了这幅“古香古韵”“超出近日普通工人能力”的赝品。
隆帝在《无用师卷》原稿上题词，曰:“日后不知书名”。从那以后，他每次出去巡演都会带着它，随时玩。至于假的，就扔在一边，不愿多问一个字。
直到嘉庆才真相大白。原来这本被乾隆皇帝珍藏的“无用之书”原来是赝品；他放在一边的赝品是真品。龙皇帝在收藏界开了一个大玩笑。
如今，这两本真假“无用师卷”收藏在台北故宫博物院。
那么，“剩山图”去了哪里？1956年，残存的山图被浙江省博物馆收藏，成为浙江省博物馆的瑰宝。
2011年6月1日，《余山图》漂洋过海来到台湾省，与台北故宫博物院收藏的《无用师卷》一同展出。这是富春山居图在阔别360多年后，第一次完整地出现在世人面前。
